乐句：让一串音形成可以辨认的句子
不只逐个音地看
上一课能说出第一小节先上行级进，再向下跳进。 但听音乐时，我们通常不会只收到一连串独立音程，还会感觉某一段说完了，另一段接着说。
先唱一遍，再找可以换气的位置
播放下面四小节短旋律，试着跟唱。 如果你想在某处轻轻换气，记下那个位置，再找谱上的证据。 你可以先把第 1、2 小节看作一个单位，第 3、4 小节看作另一个单位，听听是否合适。
把四小节旋律从纸上读出来
听之前：先看拍号，再读音高。第三小节开头的两个八分音符合起来只占一拍。先试着读谱，再播放核对。
文字读谱辅助
线与间从下向上数。这里先描述位置与时值；需要答案时，再点“显示音名核对”。
- 第 1 小节，高音谱表，4/4 拍。下加第 1 线，四分音符（1 拍）；下加第 1 间，四分音符（1 拍）；第 1 线，四分音符（1 拍）；下加第 1 线，四分音符（1 拍）
- 第 2 小节，高音谱表，4/4 拍。第 1 线，四分音符（1 拍）；第 1 间，四分音符（1 拍）；第 2 线，二分音符（2 拍）
- 第 3 小节，高音谱表，4/4 拍。第 2 线，八分音符（0.5 拍）；第 2 间，八分音符（0.5 拍）；第 2 线，四分音符（1 拍）；第 1 线，四分音符（1 拍）；下加第 1 线，四分音符（1 拍）
- 第 4 小节，高音谱表，4/4 拍。下加第 1 间，四分音符（1 拍）；下加第 1 间，四分音符（1 拍）；下加第 1 线，二分音符（2 拍）
这种有一定完整感的音乐单位，常叫作 乐句。 它不必每次一样长，也不必碰到小节线就结束。
这是一个可讨论的划分，不要求每个人凭第一次听感给出完全相同的答案。 我们要学习的是：别只说“感觉应该在那里”，而是说明听到了什么线索。
这段音乐提供了哪些线索
先看第 2 小节，它以一个两拍的 G 结束。 再看第 4 小节，它以一个两拍的 C 结束。 这两个较长的音让此前较多的发声暂时放慢，有利于形成落点。
第 3 小节开头换成两个八分音符，随后回到四分音符。 这让后半段既延续已有材料，又有新的动作。
| 线索 | 可以怎样观察 |
|---|---|
| 时值 | 哪里出现了比周围更长的音？ |
| 停顿 | 有没有真正的休止，还是音仍持续着？ |
| 重复 | 有没有相同的音高、节奏或短片段再出现？ |
| 落点 | 这段暂时停在哪个音，后面怎样接上？ |
本例第 2、4 小节末尾是长音，不是写出的休止。 演奏时不要为了“划句”自动加上一拍空白，否则会改变原来的节奏。
乐句不等于两小节
这次按两小节分句，只是在这份短例里找到的一种解释。 实际音乐可能有更短或更长的乐句，也可能跨越小节线、没有明显停顿。 小节根据拍号分组，乐句根据音乐的组织与表达形成，两者不是同一个概念。
同样，末尾音长一些不保证它一定是全曲的结束。 后面学到调与和声时，我们还会用“中心”和“伴奏怎样连接”补充这里的判断。
只换一个结尾
用键盘找出两条三音短句的音高，再用嘴轻唱：前两个音各一拍，最后一个音两拍。 键盘只用来确认音高，最后一个长音由你的唱读保持：
- A：D4、D4、C4。
- B：D4、D4、E4。
两次都保留“短、短、长”，只改变最后一个音。 A 向下落到 C，B 向上落到 E。先准确描述这个差别，再说哪一种更像你期待的落点。 这次不按“唯一正确情绪”判分，因为伴奏与前文也会影响结束感。
到音乐工作台亲手改写一句旋律 → 可以移动末音、对照原版，再固定旋律替换伴奏。把自己的听感留下，换一条旋律继续尝试。
自测：改动真的在哪里
有两段两小节材料，均为 4/4：
A：C4 D4 E4 G4 | E4（二拍） D4（一拍） C4（一拍）
B：C4 D4 E4 G4 | E4（二拍） D4（一拍） D4（一拍）未写时值的第一小节每音都是四分音符。 两段有哪些东西完全相同？最后一次连接由什么变成了什么？ 如果有人只凭“两小节”就断定这一定是一个乐句，你会补问哪一种音乐线索？
看答案与说明
两段的全部节奏、第一小节、第二小节前两个音都相同，只改变了最后一个音。 A 的最后一次连接是 D—C 下行二度；B 是 D—D 同音重复。 可以进一步观察落点是否稳定、前面有没有重复、后面怎样接续，或配上伴奏再听。 “两小节”只说明长度，本身不足以证明乐句边界。
下一单元继续追问落点：一段音乐常使用哪些音，又怎样让其中一个音更像中心？